Recomendada : El Aura

Nuestro personaje principal, del cual no sabremos su nombre a lo largo de todo el film, es un callado taxidermista, que a pesar de su parquedad es inteligente, tiene una memoria fotográfica prodigiosa y es observador al detalle, por lo cual esta seguro que podría perpetrar el robo perfecto. El tiene un problema físico, sufre de epilepsia, lo que le provoca ataques fortuitos, precedidos de instantes conocidos como aura, que no son otra cosa que un cúmulo de sensaciones físicas y emocionales tales como epifanía, sensación de libertad e iluminación. Luego de una invitación de un amigo a un día de caza en la Patagonia, se producirá un confuso y mortal incidente, inmediatamente se desencadenan diversos hechos uno mas inusual que el anterior, sin proponérselo al concluir el día nuestro personaje estará al mando de un grupo de malhechores que intentara robar un casino, pero serán suficientes las cualidades del nuevo lider de la banda para realizar el robo perfecto ??

Entre nuestros films argentinos favoritos se encuentra "9 Reinas" del desaparecido Fabián Bielinsky y que significo una de las primeras cintas que recomendamos. "El Aura" fue la segunda cinta y obra póstuma del talentoso director y guionista argentino, contando nuevamente con Ricardo Darin (en destacable actuación) como protagonista, este inigualable thriller con tintes dramáticos nos muestra una historia enriquecida con los características de un personaje brillante pero ahondado en la mediocridad, al que se le presenta la oportunidad soñada de realizar lo que día día a planeado y lo que supondría el sentirse "orgulloso" de algo en su vida, por lo cual lo arriesgara todo, ahora sus fantasías serán una realidad aunque ello signifique el deterioro de su integridad moral y física.

“El Aura” es una cinta excepcional e impecable, magnifica en su totalidad con excelentes actuaciones, una fotografía preciosista y acompañada de una banda sonora ideal que incluye a Vivaldi en los momentos precisos. Este film hará las delicias del publico mas exigente y será agua fresca para los amantes del film noir. Grande Fabián !!!

El Aura
Director : Fabián Bielinsky
País : Argentina
Año : 2005
Duración : 138 min.
Guión : Fabián Bielinsky
Fotografía : Checo Varese
Interpretes : Ricardo Darín, Dolores Fonzi, Alejandro Awada, Pablo Cedrón, Walter Reyno, Jorge D´Elía, Nahuel Pérez Biscayart.

Recomendada : María, Llena eres de gracia

Maria, es una joven colombiana de 17 años que vive en un pueblito cercano a Bogota, ella trabaja en una plantación de rosas, lugar donde la explotación es el pan de cada día, embarazada recientemente por su novio y ante su negativa de un aborto decide tomar rumbo hacia la ciudad, donde un joven conocido la contactara con unos narcotraficantes que le ofrecerán suficiente dinero para empezar a forjarse su porvenir en USA, si acepta ser usada como "burro" (burrier) es decir llevar bolsitas de látex que contienen heroína en su estomago. Las cosas comenzaran a complicarse cuando María descubra que una de las pasajeras del mismo avión en que viajo muere a su llegada a New York luego de que algunas de las capsulas de droga reventaron en su estomago, tras entregar la mercancía decidirá buscar la forma de quedarse en el país de las oportunidades, no sin antes ser perseguida por los narcotraficantes, la inteligencia y vitalidad de Maria serán ahora su única arma para salir adelante...

Hace un par de años, atraído por el irreverente póster que tenia por presentación, me tope con esta interesante producción colombiana que recrea un historia muy cercana a los latinos, abordando principalmente el tema de la pobreza y la desesperacion de las personas de salir de situaciones limites, lo que las lleva a tomar decisiones erradas, que en la mayoría de los casos desencadenan en hechos trágicos que los marcan para el resto de sus días.
Opera prima del americano Joshua Marston, guionista y director, el talento colombiano en ciernes esta mostrado por el debut actoral de Catalina Sandino Moreno (Fast Food Nation) en quien recae la totalidad del peso dramático de la cinta y de la que esperamos nos muestre nuevamente su talento en más films americanos o latinos. "Maria llena eres de gracia" es una producción imperdible, de muy buena manufactura, con los temas de probreza y narcotráfico como fondo pero mostrados desde la perspectiva y vivencia femenina, es de aquellas historias de la que somos testigos diariamente en telediarios o periódicos en nuestra América latina, un drama social muy recomendado.

María, Llena eres de gracia
Director : Joshua Marston
País : Colombia
Año : 2004
Duración : 101 min.
Guión : Joshua Marston
Música : Jacobo Lieberman & Leonardo Heiblum
Fotografía : Jim Denault
Interpretes : Catalina Sandino Moreno, Yenny Paola Vega, Guilied López

Recomendada : Un Momento para Recordar

Chul-soo no ha tenido una vida fácil , su madre lo abandono cuando tenia 9 años dejándolo en las manos de un carpintero, que le enseño su arte pero también que lo crió subyugado bajo la critica y una espantosa severidad. Ahora convertido en un capataz de obras de una inmobiliaria pero con el sueño de llegar a ser un arquitecto, conocerá a la bella Soo-jin, hija un ingeniero constructor, la chica que esta sumida en la depresión debido a una reciente decepción amorosa quedara fascinada por el rudo capataz, luego de los cortejos de amor correspondientes ambos iniciaran una hermosa relación el la cual Soo-jin tratara de ahondar en el corazón de Chul-soo para que llegue a perdonar a su madre. Luego del rechazo inicial por parte de la familia de Soo-jin hacia su nueva pareja, lograran casarse y comenzaran una vida marital donde prima el amor, tras un corto tiempo de felicidad Soo-jin comenzara a manifestar signos de una leve perdida de memoria por lo cual acudirá a un anciano medico, quien luego de varios exámenes le diagnosticara Alzheimer, a su corta edad ella comenzara a olvidar hechos recientes y su salud poco a poco ira resquebrajándose, ahora Chul-soo deberá poner a prueba su entereza y el inmenso amor que tiene hacia ella.

Deslumbrante en todos sus sentidos, esta exitosa y popular cinta coreana del 2004, dirigida por John H Lee, nos cuenta un hermosa historia romántica simple en su inicio pero que con un giro dramático muy intenso. La pareja principal da todo de si por demostrar cuan comprometidos están con sus respectivos papeles, la inocencia y belleza de Son Ye-jin (Soo-jin) es correspondía por la rudeza pero vibrante personalidad de Jung Woo-sung (Chul-soo), su banda sonora es bellísima contando entre sus temas a las mundialmente populares : "La Paloma" (canción que expresa magistralmente los temas del film : el amor, la soledad y la separación), "El Dia que me Quieras" y "El Reloj".

Esta demás decir que nos hemos emocionado intensamente al ver esta película y calificándola de imprescindible, seguramente pronto estará entre sus cintas favoritas. "Un Momento para Recordar" es un film acerca del amor verdadero y el sacrifico que tocara hondamente el corazón de mas de uno, mostrándonos a la vez, como sucede en la vida misma, que no todos los finales tienen que ser felices o no?. Por razones laborales y de estudio estaremos publicando mas espaciadamente nuestras recomendaciones hasta un nuevo aviso.

Un Momento para Recordar ( Nae meorisokui jiwoogae )
Director : John H. Lee
Pais : Corea del Sur
Año : 2004
Duracción : 117 min.
Intérpretes: Woo-sung Jung (Chul-soo), Ye-jin Son (Soo-jin), Jong-hak Baek (Seo Yeong-min), Sun-jin Lee (Ahn Na-jeong) .

http://www.youtube.com/watch?v=DbPR_hO9lwU

Recomendada : The Art Of Seduction

Dos atractivos seductores, Han Ji-wan y Seo Min-jun, se verán envueltos en una lucha de los sexos por hacer caer en sus respectivas trampas el uno al otro. Han Ji-wan trabaja en un banco, como una asesora de cuentas y no tiene otro hobbie que el de seducir hombres poderosos y ricos, asi poder obtener los respectivos beneficios para luego comenzar una nueva conquista ya que se aburre fácilmente de sus conquistas. Seo Min-jun es un arquitecto de mañas muy parecidas, el encuentro entre ambos luego de atracción inicial desencadenare en mil y un formas de seducción entre ambos pero en el transcurrir de estos devaneos surgirá el amor.

Retomado las recomendaciones de películas asiáticas luego de que el mes de Agosto le dedicáramos gran parte de nuestro tiempo a apreciar muestras del cine hindu, este mes iremos posteando los respectivos comentarios a cintas que hemos visto recientemente. "Art of Seduction", segunda película del director Oh Ki-hwan, es una jocosa comedia coreana que se asemeja mucho a las clásicas historias que nos presenta la cinematografía coreana últimamente, en este caso nos presenta dos personajes ególatras dedicados a obtener beneficios de otros y asi pasarla bien, hasta que se encuentran y se topan con su respectivo alter ego, desencadenándose situaciones una mas hilarante que la otra.

La historia esta muy bien contada, teniendo momentos memorables que nos han permitido disfrutar de cien minutos realmente agradables. los actores principales cumplen cabalmente con sus roles, especialmente Son Ye-jin (Han Ji-wan) quien irradia belleza y sensualidad como la picara seductora, ya habíamos apreciado sus dotes artísticos en las recomendables "The Classic" "Un Momento para Recordar" y "April Snow" pero en el genero comedia nos ha permito embozar mas de una sonrisa con su esplendida actuación. La cinta cuenta además con otros conocidos rostros del cine coreano, entre ellas Hyeon Yeong, cantante y actriz que también participo en "Un momento para Recordar" y en "The Legend of Seven Cutter". "Art Of seduction" es una cinta que disfrutaran de principio a fin, con una trama sencilla pero muy divertida, como para recargar pilas para una nueva semana de estudio o trabajo.

The Art Of Seduction (Jakeob-ui jeongseok)
Director : Oh Ki-hwan
Pais : Corea Del Sur
Año : 2005
Duracion : 100 min.
Genero : Comedia Romántica
Interpretes : Son Ye-jin, Song Il-gook, Park Joon-gyoo, Noh Joo-hyeon, Park Yong-woo, Hyeon Yeong, Ahn Seon-yeong, Yoon Yeong-joon, Ahn Sang-tae, Woo Hyeon, Kim Ae-kyeong, Jeong Jeong-ah

Recomendada : Densha Otoko

Un timido otaku de 22 años, quien no tenido jamás una novia ni ningún tipo de compañía femenina, lleva una vida embullida en el barrio Akihabara, paraíso de frikis y otakus. Un día en el metro japonés tendrá la oportunidad de mostrar un atisbo de valor frente a un insolente borracho que fastidia a una de las pasajeras, luego de que la policía se lleva al molestoso, nuestro personaje principal recibirá las gracias de la chica en cuestión, quien le pide además su dirección para hacerle llegar un regalo a modo de agradecimiento, el otaku, bajo el nick Train Man, inmediatamente posteara un mensaje en un foro de Internet contando su primer encuentro con la chica, solicitando ayuda y consejos, es asi como se contactara con 7 personas quienes virtualmente le irán a aconsejando que debe hacer, animándolo a dejar su timidez de lado e invitar a salir a la chica, luego del cambio obligatorio de look para la primera cita, basados en los consejos y criticas de sus amigos virtuales, Train Man y Hermes (asi nombran a la chica) irán forjando una relación llegándose a sentir muy cómodos el uno con el otro.......pero Train Man dejara algún día su extrema timidez para poder expresar sus sentimientos ??

Recomendable cinta japonesa, que fue un exitoso arrollador en su país de origen, estrenándose la película y la serie casi al mismo tiempo, pero siendo ambas independientes, con diferentes actores y con variaciones a nivel argumental. "Densha Otoko" es una tierna historia de amor entre dos seres bastantes distintos involucrados en un idilio insólito, además de ser fiel reflejo de como los avances tecnológicos han cambiado radicalmente la forma de comunicación y ocio en la actualidad. Quizás lo que mas nos agrado de la cinta es la identificación que sentimos por el personaje principal que nos resulta entrañable, aquí trascribimos el dialogo de una de las secuencias que nos resulto muy "familiar":
Train Man : miras películas ?
Hermes : A veces miro películas pero no muy a menudo, tienes alguna para recomendarme ?
Train man : Que te parece "The Matrix", me gusta mucho, es impresionante!
Hermes : He oído algo de ella, pero parece difícil de entender.
Train man : No. es una película dirigida de los hermanos Wachowski influenciados por "Ghost in the Shell" de Oshi Mamoru...utilizan cableados para hacer reales los efectos visuales de la animación, se asemeja a los animes japoneses......lo siento seguro te estoy aburriendo.."
A las amistades que he recomendado fervorozamente “My Sassy Girl” y que les agrado completamente, los animo a agenciarse esta película, si la cinta coreana les encanto, esta producción japonesa les fascinara. Atención a la escena de la declaración de amor, por favor tener pañuelo a la mano. Nosotros esperamos que llegue el fin de semana para comenzar a ver "Densha Otoko" el dorama (serie drama) compuesto por 11 capítulos, ya que a la fecha nuestro DVD paso a mejor vida y ahora estamos usando la PC para apreciar los DVDs, cosa que nos resulta por demas incomoda.

Densha Otoko
Director : Masanori Murakami
País : Japón
Año : 2005
Escritor: Hitori Nakano, Arisa Kaneko
Genero : Comedia, Romance
Intepretes : Takayuki Yamada (Densha otoko aka Train Man), Miki Nakatani (Hermes), Ryoko Kuninaka (Rika), Eita (Hirofumi), Kuranosuke Sasaki (Hisashi), Tae Kimura (Michiko), Yoshinori Okada (Yoshiga)

Recomendada : El Laberinto del Fauno

España, año 1944, a poco tiempo del fin de la guerra civil española, a un pequeño y lejano pueblo llega Carmen, en un avanzado estado de gestación, con el fin de reunirse con Vidal, su nuevo marido, un capitán franquista, malvado y cruel en toda la expresión de la palabra, designado a ese remoto lugar. Carmen lleva consigo también a su hija Ofelia, una niña soñadora que a pesar de haber pasado varias penurias a su corta edad no pierde la inocencia y cree firmemente en hadas y duendes. Ya en el pueblo, mientras Vidal se empecida en asesinar o capturar a los republicados aun presentes en las zonas aledañas y con su madre cada día mas enferma, Ofelia descubre un laberinto en el cual habita un fauno, este ser mágico le dirá a la niña que ella es en realidad un princesa perdida en el tiempo y su reino oculto debajo de la ruinas del laberinto le aguarda, pero primero deberá pasar 3 pruebas si desea regresar a su mágico mundo.

El año 2006, el mexicano Guillermo del Toro (Cronos, El Espinazo del Diablo, Hell Boy) presento su mayor obra cinematografica hasta la fecha, "El Laberinto del Fauno" la cual recibió 3 Oscar de las 6 nominaciones a las que aspiraba. Esta magnifica película esta llena de dualidades como la fantasía y la realidad, la belleza y el horror , es extraordinariamente fantástica pero a la vez terriblemente real, mostrando dos personajes tan dispares como la tierna e inocente Ofelia y al cruel capitán Vidal, en una ambiente de guerra y desesperanza pero donde el papel de la niña supone una mínima y débil esperanza de porvenir y bienestar que se acrecienta mientras transcurre el film, iluminando y dejando una serie de sensaciones positivas y muchas fantasías en la mente del espectador que sepa apreciar esta película en su totalidad.
Las actuaciones son destacables especialmente las de Sergi Lopez (Vidal) y la infanta Ivana Baquero (Ofelia), sin dejar de comentar el acertado papel de Maribel Verdú (Mercedes), añadimos que para la interpretacion del fauno se conto con el multifacético Doug Jones, conocido tambien por haber desarrollado los roles de Abe Sapien en "Hell Boy" y Silver Surfer en la reciente "Silver Surfer y Los 4 Fantasticos". La cinta es un cuento increíblemente deslumbrante y mágico para adultos, no se les vaya a ocurrir ponerse a ver esta película con un niño, ya que contiene escenas muy violentas y perturbadoras. Imprescindible.

El Laberinto del Fauno

Director : Guillermo del Toro
País : España, Mexico
Año : 2006
Duración : 112 min.
Guión : Guillermo del Toro
Música : Javier Navarrete
Fotografía : Guillermo Navarro
Intepretes : Sergi López, Ivana Baquero, Maribel Verdú, Doug Jones, Ariadna Gil, Álex Angulo, Federico Luppi, Roger Casamajor
Productora : Coproducción España-México-USA

Recomendada : Dune

A miles de años en el futuro, Arrakis o Dune, es un planeta en el cual no se encuentra ni una sola gota de agua en su superficie, esta habitado por una raza conocida como los fremes, este planeta desértico tiene la característica de ser el único donde se puede obtener la Melange, liquido elemental para el universo conocido, entre algunas de las cualidades de la Melange esta la de alargar el ciclo de vida, da un vigor único, permite viajar entre el tiempo y el espacio pero es totalmente adictiva. Dune es gobernado por ciclos por casas reales para la explotación de la Melange, entre las casas que destacan se encuentran: La Casa Atreides y La Casa Harkonnen, ambas separadas por una serie de intrigas y enemistad de larga data. Existe una antigua profecía que dice que un mesías o Kwisatz Haderach llegara a Dune, a liberar a los fremes de sus opresores e iniciar una guerra santa, este mesias es Paul Atredies, hijo del Duque Leto Atreides, su destino comenzara a forjarse cuando le toque a su casa real gobernar Dune por un periodo y su padre sea asesinado por los Harkonnen....

Basada en la extraordinaria obra de Frank Herbert, el año de 1984 se llego a cabo la monumental tarea de llevar la saga “Dune” al cine, David Lych (El hombre Elefante, Erashead, Terciopelo Azul) cineasta de culto, estuvo a cargo de la dirección contando con un único reparto que va desde José Ferrer, Max von Sydow, Linda Hunt, el cantante Sting hasta Kyle MacLachlan (autor fetiche del director), la cinta estuvo musicalizada por el grupo Toto y como animador de criaturas se contó con el talento de Carlo Rambaldi (E.T.). En el año de su estreno fue un fracaso de taquilla y critica (la cinta tuvo un metraje original de 8 horas, lamentablemente en el cine solo se mostraron 137 min.), pero con el correr del tiempo "Dune" ha sido reivindicada por los fanáticos de la saga como film de culto.
El autor de este blog debe su afición al cine, especialmente al genero fantástico gracias a esta cinta, la que pude apreciar cuando apenas contaba con 12 años, “Dune” me mostró un cine que iba mas allá de la simple ciencia ficción de la que ya había apreciado cintas clásicas tales como las conocidas “La Guerra de Las Galaxias” y “E.T”. “Dune” mostraba un universo repleto de dogmas, intrigas políticas, traiciones, creencias religiosas, abordando temas paralelos como la ecología, genética, principios políticos, morales y sociales, finalmente la cinta muestra uno de los personajes mas repulsivos que recuerdo del cine; el baron Vladimir Harkonnen. La saga contó años mas tarde con una serie de menor valía y se rumorea sobre una posible nueva versión. Agradecimiento especial a nuestro estimado amigo Eduardo Herrera por el obsequio del DVD, simplemente de colección!

Dune
Director : David Lynch
Año : 1984
País : USA
Duración 145 min.
Guión : David Lynch (basado en la novela Dune de Frank Herbert)
Música: Toto y Brian Eno
Fotografía : Freddie Francis
Interpretes : Kyle MacLachlan, Sting, Francesca Annis, Jürgen Prochnow, Brad Dourif, José Ferrer, Kenneth McMillan, Linda Hunt, Max von Sydow, Silvana Mangano, Freddie Jones, Dean Stockwell, Sean Young, Virginia Madsen
Productor: Raffaella De Laurentiis

Contenido de Publicaciones Septiembre 2007

Especial Manga & Anime IV : "Death Note"

Death Note
Uno de los éxitos del anime a nivel mundial fue inicialmente presentado como un manga y publicado en la revista Shonen Jump entre los años 2004 y 2006, contó con 108 capítulos semanales. Sus creadores son Tsugumi Oba y Takeshi Obata.

El argumento principal de “Death Note” se centra en Light Yagami, un estudiante japonés con un elevado coeficiente intelectual , quien lleva una vida de lo mas normal y según él aburrida , un día encontrara un extraño cuaderno que lleva como titulo Death Note, no será hasta la visita de un Dios de la Muerte (Shinigami) llamado Ryuk, que Light Yagami comprende la magnitud del poder del libro : se puede asesinar a una persona solo escribiendo su nombre y visualizando su rostro, el libro tiene algunas indicaciones entre ellas se especifica que si no se indica la causa de la muerte de la victima en 40 segundos este moriría de un ataque al corazón.
Dispuesto a limpiar el mundo de tanta maldad, el estudiante comenzara a usar el libro indiscriminadamente asesinando criminales, lo que pronto llamara la atención de la policía que recibirá el apoyo de un detective privado conocido como L, mientras continúan los asesinatos de Light, este se hará muy popular entre los habitantes quienes lo llamaran Kira, para no ser capturado deberá iniciar un juego intelectual con "L" y asi probar quien es mas astuto......

Death Note
Estudio : Madhouse
Género : Shonen
Primera emisión : 3 de Octubre del 2006 (Japón)
Episodios : 37
Director : Toshiki Inoue
Dobladores Japoneses : Mamoru Miyano (Light Yagami), Shidou Nakamura (Ryuk), Kappei Yamaguchi (L), Aya Hirano (Misa Amane)

Death Note contiene un trama intrincada y llena de conceptos morales que hacen que las personas adultas se sientan atraídas por ella, ya que su argumento plantea disyuntivas difíciles de apreciar en los animes standard que vemos hoy en día como la mentada "justicia" que intenta repartir el protagonista asesinando criminales o el enfrentamiento de los protagonistas principales basada no en una lucha física sino un enfrentamiento intelectual dejando de lado las emociones. Si deseas conocer mas de Death Note te recomendamos ver primero el anime (37 Capítulos) y luego las cintas Live Action, estrenadas el 2006 bajo el titulo "Death Note" (Junio, 2006) y "Death Note: The Last Name" (Noviembre, 2006) que a pesar de tener serias diferencias con el manga y anime generan las mismas emociones, particularmente nos agrado mucho mas "Death Note : The Last Name" pero eso ya os dejamos a vuestra opinión, lo que si es seguro que quedaran enganchados a su historia. Las peliculas tuvieron un Spin Off de "L" que se llamo "L change the world".

Death Note (Desu noto)
Director:Shusuke Kaneko
Pais : Japon
Año : 2006
Duración : 126 min
Genero : Aventura, Crimen, Misterio
Interpretes : Tatsuya Fujiwara (Light Yagami), Ken'ichi Matsuyama (L), Asaka Seto (Naomi Misora), Shigeki Hosokawa (FBI Agente Ray), Erika Toda (Misa Amane), Shunji Fujimura (Watari), Takeshi Kaga (Souichiro Yagami), Yu Kashii (Shiori Kashino)

Death Note : The Last Name (Desu noto: The last name)
Director: Shusuke Kaneko
Pais : Japon, Usa
Año : 2006
Duración : 141 min
Genero : Aventura, Crimen, Misterio
Interpretes : Tatsuya Fujiwara (Light Yagami), Takeshi Kaga (Soichiro Yagami), Erika Toda (Misa Amane), Shigeki Hosokawa (FBI Agente Ray), Shunji Fujimura (Watari), Ken'ichi Matsuyama (L), Shin Shimizu (Kenzo Mogi), Sota Aoyama (Tota Matsuda)




Death Note : L Change the world
Director: Hideo Nakata
Pais : Japon, Usa
Año : 2008
Duración : 141 min
Genero : Aventura, Crimen, Misterio
Interpretes : Ken'ichi Matsuyama (L), Tatsuya Fujiwara (Light Yagami), Sota Aoyama (Matsuda), Shunji Fujimura (Watari).

Especial Manga & Anime III : "Initial D"

Initial D
El manga original de esta popular serie fue publicado en la revista Kodansha, y su creador es Shuichi Shigeno. Fue convertida luego en una serie anime y posteriormente el 2005 fue estrenada su versión Live Action.

La historia de Initial D se centra en Takumi Fujiwara un joven estudiante que por encargo de su padre ha repartido tofu desde los 13 años a un hotel del monte Akina, siempre a bordo del Toyota Sprinter Trueno GT-APEX'86 propiedad de su progenitor, esta por demás decir que ahora a sus 18 años Takumi conoce dicha ruta como la palma de su mano y se ha vuelto un prodigio al volante, cosa que en realidad no parece importarle demasiado. Luego de ganarle una carrera a Keisuke Takahashi, lider de un equipo de corredores callejeros conocido como “Akagi RedSuns”, Takumi ganara fama entre sus amigos quienes lo convencerán para que ingrese al vertiginoso mundo de las carreras clandestinas y forme parte del equipo “Akina Speedstars”, luego de algunas carreras en su localidad y los respectivas mejoras al auto de Takumi por parte de su padre, este ascenderá en fama y destreza lo que motivara a corredores de otras localidades lleguen a buscar a Takumi para retarlo, quien ahora se vera envuelto en competencias cada mas vez mas intensas y dramáticas.

El titulo hace mención a la técnica de Drifting o derrape (técnica que consiste en tomar las curvas al limite), para los fans de las tuercas en ella veras modelos de autos reales como los conocidos Toyota Corolla, Honda Civic, Subaru Impreza, Nissan Skyline, Mazda RX7 y muchos mas, esta ambientada íntegramente en el mundo de las carreras clandestinas teniendo como fondo los pasajes montañosos de la prefectura de Gunma (Japón) y sus alrededores. La serie esta compuesta hasta la fecha por : Primera Temporada (26 Episodios), Segunda Temporada (13 episodios), Tercera Temporada (1 Capitulo de 1h 43min), Cuarta Temporada (24 episodios), Quinta Temporada (Mediante sistema de pago por ver). Fueron presentadas además dos OVAs : Extra Stage y Battle Stage.

Initial D (Stage 4/Opening)

A pesar de su éxito en Japón , fue China la decidida a lanzar el Live Action, teniendo en la dirección a Andrew Lau y Alan Mak, su reparto estuvo compuesto por figuras muy populares en su país, participando también en ella la japonesa Anne Suzuki recordada por su papel en “The Returner”. “Initial D” como cinta es muy entretenida y superior a otros films provenientes de occidente del mismo genero ya que presenta las carreras de autos de manera muy realista acompañadas de una buena banda sonora, su punto débil es alejarse demasiado del argumento original del anime, del que tomo solo referencias de la primera temporada, lo que supuso, entre los que nos contamos, una decepción a nivel argumental.

Initial D
Directores : Andrew Lau y Alan Mak
Pais : China
Año : 2005
Guión : Felix Chong
Duración : 95 min
Genero : Acción, Carreras
Interpretes : Shawn Yue (Takeshi Nakazato), Edison Chen (Ryousuke Takahashi), Jay Chou (Takumi Fujiwara), Anthony Wong (Bunta Fujiwara), Chapman To (Itsuki Tachibana), Tsuyoshi Abe (Kenji), Anne Suzuki (Natsuki Mogi), Kenny Bee (Yuuichi 'Gasman' Tachibana), Liu Keng Hung (Seiji Iwaki), Jordan Chan (Kyouichi Sudou)